¿Quién fue Miguel Ángel?
Pintor, escultor, arquitecto y poeta Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (6 de marzo de 1475 a 18 de febrero de 1564) es considerado uno de los artistas más famosos del Renacimiento italiano, con obras que incluyen las estatuas de "David" y "Piedad" y la pinturas de techo de La Capilla Sixtina de Roma, incluido el "Juicio Final". Nacido en una familia de ingresos moderados en el negocio bancario, Miguel Ángel se convirtió en aprendiz de pintor antes de estudiar en los jardines de esculturas de la poderosa familia Medici. Lo que siguió fue una notable carrera como artista, reconocido en su época por su virtuosismo artístico. Aunque siempre se consideró florentino, Miguel Ángel vivió la mayor parte de su vida en Roma, donde murió a los 88 años.
Miguel Ángel
las esculturas de miguel angel
'Piedad'
Poco después del traslado de Miguel Ángel a Roma en 1498, el cardenal Jean Bilhères de Lagraulas, representante del rey francés Carlos VIII ante el Papa, encargó la "Piedad", una escultura de María sosteniendo a Jesús muerto en su regazo. Miguel Ángel, que en ese momento tenía solo 25 años, terminó su trabajo en menos de un año, y la estatua se erigió en la iglesia de la tumba del cardenal. Con 6 pies de ancho y casi la misma altura, la estatua ha sido trasladada cinco veces desde entonces, a su actual lugar de prominencia, la Basílica de San Pedro en la Ciudad del Vaticano.
Tallado en una sola pieza de mármol de Carrara, la fluidez de la tela, las posiciones de los sujetos y el "movimiento" de la piel de los Piet, que significa "lástima" o "compasión", generó asombro entre sus primeros espectadores. Es la única obra que lleva el nombre de Miguel Ángel: cuenta la leyenda que escuchó a los peregrinos atribuir la obra a otro escultor, por lo que grabó audazmente su firma en la banda que cruza el pecho de María. Hoy, la "Piedad" sigue siendo una obra increíblemente venerada.
'David'
Entre 1501 y 1504, Miguel Ángel se hizo cargo de un encargo para una estatua de "David", que dos escultores anteriores habían intentado y abandonado anteriormente, y convirtió la pieza de mármol de 17 pies en una figura dominante. La fuerza de los tendones de la estatua, la vulnerabilidad de su desnudez, la humanidad de expresión y el coraje general hicieron del "David" un preciado representante de la ciudad de Florencia. Encargada originalmente para la catedral de Florencia, el gobierno florentino instaló la estatua frente al Palazzo Vecchio. Ahora vive en la galería Accademia de Florencia.
Pinturas de Miguel Ángel
'Capilla Sixtina'
El Papa Julio II le pidió a Miguel Ángel que pasara de la escultura a la pintura para decorar el techo de la Capilla Sixtina, que el artista reveló el 31 de octubre de 1512. El proyecto alimentó la imaginación de Miguel Ángel y el plan original de 12 apóstoles se transformó en más de 300 figuras en el techo del espacio sagrado. (La obra tuvo que ser removida por completo poco después debido a un hongo infeccioso en el yeso, y luego recreada). Miguel Ángel despidió a todos sus asistentes, a quienes consideró ineptos, y completó el techo de 65 pies solo, pasando interminables horas en su atrás y guardando celosamente el proyecto hasta su finalización.
La obra maestra resultante es un ejemplo trascendente del arte del Alto Renacimiento que incorpora la simbología cristiana, la profecía y los principios humanistas que Miguel Ángel había absorbido durante su juventud. Las vívidas viñetas del techo Sixtina de Miguel Ángel producen un efecto de caleidoscopio, siendo la imagen más icónica la " Creación de Adán", una representación de Dios tocando el dedo del hombre. pintor romano rival Rafael evidentemente alteró su estilo después de ver la obra.
'Juicio final'
Miguel Ángel descubrió el elevado "Juicio Final" en la pared del fondo de la Capilla Sixtina en 1541. Hubo una protesta inmediata de que las figuras desnudas eran inapropiadas para un lugar tan sagrado, y una carta pedía la destrucción del fresco más grande del Renacimiento. El pintor tomó represalias insertando en la obra nuevas representaciones: de su principal crítico como un diablo y de sí mismo como el desollado San Bartolomé.
Arquitectura
Aunque Miguel Ángel siguió esculpiendo y pintar a lo largo de su vida, siguiendo el rigor físico de pintar la Capilla Sixtina, dirigió su atención hacia la arquitectura. Continuó trabajando en la tumba de Julio II, que el Papa había interrumpido para su encargo de la Capilla Sixtina, durante las próximas décadas. Miguel Ángel también diseñó la Capilla de los Medici y la Biblioteca Laurenciana, ubicada frente a la Basílica de San Lorenzo en Florencia, para albergar la colección de libros de los Medici. Estos edificios se consideran un punto de inflexión en la historia de la arquitectura. Pero la gloria suprema de Miguel Ángel en este campo llegó cuando fue nombrado arquitecto principal de la Basílica de San Pedro en 1546.
¿Cuándo y dónde nació Miguel Ángel?
Miguel Ángel nació el 6 de marzo de 1475 en Caprese, Italia, el segundo de cinco hijos.
Familia, Vida Temprana y Educación
Cuando nació Miguel Ángel, su padre, Leonardo di Buonarrota Simoni, se desempeñaba brevemente como magistrado en el pequeño pueblo de Caprese. La familia regresó a Florencia cuando Miguel Ángel aún era un bebé. Su madre, Francesca Neri, estaba enferma, por lo que Miguel Ángel fue colocado con una familia de canteros, donde luego bromeó: "Con mi leche de nodriza, chupé el martillo y los cinceles que uso para mis estatuas".
De hecho, Miguel Ángel estaba menos interesado en la educación que en observar a los pintores en las iglesias cercanas y dibujar lo que veía, según sus primeros biógrafos (Vasari, Condivi y Varchi). Puede haber sido su amigo de la escuela primaria, Francesco Granacci, seis años mayor que él, quien presentó a Miguel Ángel al pintor. Domenico Ghirlandaio. El padre de Miguel Ángel se dio cuenta desde el principio de que su hijo no tenía ningún interés en el negocio financiero familiar, por lo que accedió a ser su aprendiz, a la edad de 13 años, en el taller del pintor florentino de moda. Allí, Miguel Ángel fue expuesto a la técnica del fresco.
Miguel Ángel y los Médicis
De 1489 a 1492, Miguel Ángel estudió escultura clásica en los jardines del palacio del gobernante florentino. Lorenzo el Magnífico de la poderosa familia Medici. Esta extraordinaria oportunidad se le abrió después de pasar solo un año en el taller de Ghirlandaio, por recomendación de su mentor. Esta fue una época fértil para Miguel Ángel; sus años con la familia le permitieron acceder a la élite social de Florencia, lo que le permitió estudiar con el respetado escultor Bertoldo di Giovanni y exponerlo a destacados poetas, eruditos y eruditos humanistas. También obtuvo un permiso especial de la Iglesia Católica para estudiar cadáveres para conocer la anatomía, aunque la exposición a los cadáveres tuvo un efecto adverso en su salud.
Estas influencias combinadas sentaron las bases de lo que se convertiría en el estilo distintivo de Miguel Ángel: una precisión muscular y realidad combinadas con una belleza casi lírica. Dos esculturas en relieve que sobreviven, "Batalla de los Centauros" y " Madonna Sentado en un escalón", son testimonios de su talento único a la tierna edad de 16 años.
Mudarse a Roma
La lucha política a raíz de la muerte de Lorenzo el Magnífico llevó a Miguel Ángel a huir a Bolonia, donde continuó sus estudios. Regresó a Florencia en 1495 para comenzar a trabajar como escultor, modelando su estilo a partir de las obras maestras de la antigüedad clásica.
Hay varias versiones de una historia intrigante sobre la escultura "Cupido" de Miguel Ángel, que fue "envejecida" artificialmente para parecerse a una antigüedad rara: una versión afirma que Miguel Ángel envejeció la estatua para lograr una cierta pátina, y otra versión afirma que su comerciante de arte enterró la escultura (un método de "envejecimiento") antes de intentar hacerla pasar como una antigüedad.
El cardenal Riario de San Giorgio compró la escultura de "Cupido", creyéndolo así, y exigió que le devolvieran su dinero cuando descubrió que lo habían engañado. Extrañamente, al final, Riario quedó tan impresionado con el trabajo de Miguel Ángel que dejó que el artista se quedara con el dinero. El cardenal incluso invitó al artista a Roma, donde viviría y trabajaría Miguel Ángel el resto de su vida.
Personalidad
Aunque la mente brillante y los abundantes talentos de Miguel Ángel le valieron la consideración y el patrocinio de los hombres ricos y poderosos de Italia, tuvo su parte de detractores. Tenía una personalidad contenciosa y un temperamento rápido, lo que lo llevó a tener relaciones conflictivas, a menudo con sus superiores. Esto no solo metió en problemas a Miguel Ángel, sino que creó una insatisfacción generalizada en el pintor, que se esforzaba constantemente por alcanzar la perfección pero no podía ceder.
A veces caía en episodios de melancolía, que quedaron registrados en muchas de sus obras literarias: "Estoy aquí con mucha angustia y con mucho esfuerzo físico, y no tengo amigos de ninguna clase, ni los quiero; y no tengo suficiente tiempo para comer todo lo que necesito; mi alegría y mi tristeza/mi reposo son estas incomodidades", escribió una vez.
En su juventud, Miguel Ángel se había burlado de un compañero de estudios y recibió un golpe en la nariz que lo desfiguró de por vida. A lo largo de los años, sufrió enfermedades cada vez mayores debido a los rigores de su trabajo; en uno de sus poemas, documentó el tremendo esfuerzo físico que soportó al pintar el techo de la Capilla Sixtina. La lucha política en su amada Florencia también lo carcomió, pero su enemistad más notable fue con su colega artista florentino. Leonardo da Vinci, que era más de 20 años mayor que él.
Poesía y vida personal
El impulso poético de Miguel Ángel, que se había expresado en sus esculturas, pinturas y arquitectura, comenzó a tomar forma literaria en sus últimos años.
Aunque nunca se casó, Miguel Ángel se dedicó a una piadosa y noble viuda llamada Vittoria Colonna, tema y destinatario de muchos de sus más de 300 poemas y sonetos. Su amistad siguió siendo un gran consuelo para Miguel Ángel hasta la muerte de Colonna en 1547. En 1532, Miguel Ángel desarrolló un vínculo con un joven noble, Tommaso de'Cavalieri (los eruditos discuten si se trataba de una relación homosexual o paterna).
¿Cuándo y cómo murió Miguel Ángel?
Miguel Ángel murió el 18 de febrero de 1564, pocas semanas antes de cumplir 89 años, en su casa de Macel de'Corvi, Roma, tras una breve enfermedad. Un sobrino llevó su cuerpo de regreso a Florencia, donde fue reverenciado por el público como el "padre y maestro de todas las artes". Fue enterrado en la Basílica de Santa Croce, su lugar de entierro elegido.
Legado
A diferencia de muchos artistas, Miguel Ángel alcanzó la fama y la riqueza durante su vida. También tuvo la peculiar distinción de vivir para ver la publicación de dos biografías sobre su vida, escritas por Giorgio Vasari y Ascanio Condivi. La apreciación de la maestría artística de Miguel Ángel ha perdurado durante siglos, y su nombre se ha convertido en sinónimo de lo mejor del Renacimiento italiano.
Vía Biografía . com